我们在从情节和人物方面对小说进行观察的同时，还应注意到乔伊斯的创新手法。评论家格罗斯曾对乔伊斯大胆的创新手法做了以下五个方面归纳：
内容方面——意象的图案，隐含的典故，明显的对比，前面已经确立的主题的再现和分解；
模拟方面——拟声，模仿节奏，正常语序的打乱和其目的在于用语言活生生地表现所描写事物的方法；
电影技巧的运用——与特写相似的文学手法，倒叙，高速摄影片段，追踪人物的镜头，必要镜头的遗漏等等；这绝不是说电影是灵感的直接来源，但电影确为乔伊斯对空间的灵活运用和不断变换视觉角度提供了准确的比较；
诗意方面——充满想象力的双关语，简洁的句法，意想不到的比喻，突如其来的对比；也就是说，象征派或后象征派的诗歌精神产生的诗意效果；
离心方面——笑话，插话，虚假的线索，边缘学科的学识，拉伯雷式的罗列，模仿《特里斯特兰·香代》（Tristram Shandy）式的手法（目的是为了冲出故事的范围，把读者的注意力吸引到虚构小说这一工具本身的人为性质上来）。
乔伊斯被西方誉为二十世纪最伟大的小说家、现代派文学巨匠、意识流写作技巧的先驱。他是世界上最早运用意识流手法创作的作家之一。因此为了欣赏乔伊斯，我们需要了解他的创新技巧，并使自己适应他的表现技巧。
乔伊斯的朋友、诗人叶芝在第一次正式评论《尤利西斯》时写道：“这是一个全新的东西——写的既不是眼睛看到的，也不是耳朵听到的，而是人的头脑从一个片刻到另一个片刻进行着的漫无边际的思维和想象的记录。”叶芝一语道破了《尤利西斯》写作技巧上的特点，正因为小说记录的是主人公们头脑中看来是漫无边际的思维和想象，在创作手法上就不可能不摆脱传统技巧的束缚而探索新路。这不仅包括了语言及表达方法上的探索，还包括了小说内容素材取舍上的创新。
乔伊斯完全放弃了作家传统的“无所不知、无所不能”的优越地位，而是通过内心独白和词语联想的手段，将人物的所见、所闻、所感不加任何评论地奉献给读者。乔伊斯曾说过，“艺术家就像创造万物的上帝一样留在他的作品之中、之后、之前、之上。他是无形的，仿佛并不存在于作品之中，而是满不在乎地在一旁修指甲。”
乔伊斯使用的这种独特的内心独白技巧使提供信息和作评论的作者和本文脱离开来，使人物的思想、谈话都在人物本人之间进行。在许多章节中，读者发现他们并没有随着任何人物的思想和感情发展而发展，也听不到作者的声音。我们无法从这部小说中得到像其他作家在他们的作品中那些主要人物和作者自己的声音。
有时在某些地方似乎好像有作者的声音，但不会有人把它看成是作者的声音。《赛仑》或《埃奥洛》这两章就看不出有乔伊斯叙述的口气。如果有人要问在《赛仑》一章是谁的声音，就等于说，我们在听一个完整的交响乐队演奏时，问究竟是哪一种乐器在演奏。假如我们问在《埃奥洛》一章中听到了谁的声音，也就等于说，我们在挤满了人的人声嘈杂的屋子里，问谁讲话了。也许有人说乔伊斯没有文体，事实的确如此。不过，我们也可以说，乔伊斯是一位用所有文体写作的作家，这也是不为过的。我们从《赛仑》一章中所听到的就是近似音乐的文学；在《赛仑》一章，我们听到是近似于熙攘的报社和在印刷《每日新闻》那种嘈杂声的文学篇章。
乔伊斯使用了内心独白的表现技巧，成功地摆脱了传统小说中作者的描述或转述，而使读者通过人物的眼睛客观地观察世界，通过他们多种不同的语言与表达方式了解他们的思想和爱好，内心隐秘，希望与回忆。为了取得人们思维的真实效果，乔伊斯并不是把他们的思想活动直接记录下来，而是经过精心的编排，经过高度艺术性的创造，把它们表达出来。就像格尔德伯格在《古典的脾性》一书中所指出的，乔伊斯多么熟练地把段落当成一个戏剧性单位来使用。他还指出，意识流不是被动消极的记录过程，而是有自觉的理智的思考，也有下意识的感观印象和思维上跳跃式的联想。事实上，布卢姆和斯蒂芬都对向他们喷涌而来的感觉施加了积极的聪明和想象力的影响。可以说他们的思想是“他们半创作、半感知”的混合物。作者用内心独白来表现斯蒂芬、布卢姆和摩莉的文体并不尽相同，如斯蒂芬的内心活动表现出极强的自制力和目的性；布卢姆想到的往往是他马上去做的或一些切身的实际问题；摩莉的思维则充满了活力，犹如冲破闸门的洪水一泻而下，在小说的最后一章有四十页无标点的独白，和盘托出了她当时脑海中的一切思想。乔伊斯在这里把意识流的技巧用到了登峰造极的地步。
乔伊斯在使用内心独白的同时，并没有忘记这种方法失去魅力的消极方面，因此他在一开始就注意，不要使小说的全部活动通过布卢姆或者斯蒂芬的个人感觉这一工具表现出来。他选择了从每个人头脑里走出来的自由，如在独白中插入对话和舞台指示，通过每个人的三段故事，建立他们典型的思想节奏，并用情绪、地点和不太令人感到不快的象征手法加以区分，进而运用激烈对立的风格来表现人物的心态。