观赏宋瓷基本都是被其儒雅内敛的格调吸引，被其空灵淡雅的釉色停留，两者为一体，是为道也！宋代窑口林立，竞争非常激烈，怎样抢占市场份额是一个窑口的头等大事（也是这个事业单位的生存之道）。创造怎么样的品种，才能让上至官家下至百姓都喜欢的呢？唯浮雕装饰的瓷器尔！西晋艺理家陆机在《文赋》记载：“笼天地于形内，挫万物于笔端”。就是说：天地虽大,都可概括进形象,万物虽多,都可描绘于笔下。艺术创作是一个从客观物象到心中意象的表现过程，艺术构思和审美想象不受时空限制。宋瓷的浮雕装饰，巧妙地将纹饰、造型与釉色三结合，使器物既质朴又充满生命活力。浮雕是雕塑的一种，即在平面上装饰出凸起的纹样，根据凸起的程度可分为高浮雕、中浮雕、浅浮雕三种。浮雕装饰给人立体视觉效果，把普通的生活器物变得鲜活立体起来，充满节奏感和韵律感。

高浮雕表现出强烈的深度感和视觉冲击感，浅浮雕起位低，形体压缩大，平面感较强，一定程度上类似于绘画形式。中浮雕介于两者之间。黑格尔的《美学》对浮雕这样评价：“浮雕有时比圆雕更能打动人，因为它的一部分是隐去的，让人去想象，给人一种神秘感......”宋代每个窑口的浮雕产品各具特色，他们利用自己的优势，在不同的釉色、不同的胎土上呈现丰富多彩的艺术效果。先来看看耀州窑的剔刻花工艺，工匠先用直刃在胎体划出花纹的轮廓，然后用斜刃剔去纹饰轮廓附近的胎土，使纹饰凸显出来，让刻花形成3D立体浅浮雕的效果。这些优秀的工匠估计主业是江湖刀客，兼职窑工去赚个外快钱。所以，耀州窑的产品刀刀是艺术，方方见乾坤。装饰纹样上，耀州窑的工匠更多的是以自然界的各种动、植物为题材，配以多种纹饰组合的做法，展现动植物本身的生机与灵动以外，让造型与纹饰完美的结合起来。
此碗深刻的浮雕，线条流畅，刀法老辣，让花卉纹饰在釉下形成鲜明的对比。



北宋耀州窑青釉刻海水纹碗，法国吉美博物馆藏

篦划与刻花的结合使鳞片式的海水纹，塑造层层叠叠的动态式立体美。


定窑刻花浮雕的装饰，偏刀深挖，有时刻划并用，纹饰明显浮起于胎面，浮雕立体感强。定窑印花浮雕装饰繁缛华丽，高洁典雅，在其统一的乳白色釉层掩映之下，展露出恬静素雅的气息。







宋代定窑 白釉刻画龙首净瓶 ， 出土自定州静众院塔基地宫 定窑大器十分少见，此瓶高达60厘米
景德镇窑的浅浮雕工艺是在色调雅致大方的青白瓷釉里藏花，若明若暗，给人以无穷韵味


南宋景德镇窑青白釉刻划缠枝花卉纹大瓷梅瓶，1991年9月20日出土四川省遂宁市金鱼村，四川宋瓷博物馆藏


此梅瓶篦划与刻花工艺紧密相连，营造繁而不复的艺术效果。


南宋景德镇窑青白釉凸雕花卉纹瓷尊，口径15,腹径18.4,足径12.1,高20厘米，1991年9月20日出土四川省遂宁市金鱼村，四川宋瓷博物馆藏
此尊为南宋青白釉的经典之作，犀利洒脱阳刻浮雕，立体感强烈，韵味生动传神。



越窑是我国烧瓷历史最早、规模最大的青瓷窑场，在工艺、造型、装饰等方面都起到示范作用。

他家独特的深剔刻技法，在隋唐时期并未流行，直到五代至宋才在越窑青瓷上炫技。



五代 越窑秘色青瓷龙纹碗，美国大都会博物馆藏

这件大碗虽然碗壁有冲线，口沿还有多处磕碰，但不妨碍它成为纽约大都会博物馆高古收藏系列中的镇馆之宝，很多人都慕名前去观看，是越窑器中的顶级器物。

它采用高浮雕的制作手法，在碗心刻有三条嬉戏于水波之上的游龙，画面栩栩如生、层次感十足，简直把高浮雕装饰发挥到了登峰造极的地步。




五代越窑青釉刻龙凤纹盖盒各一， 成交价：250万 港币，2019年香港苏富比春拍

这件伤痕累累的修复龙凤纹高浮雕越窑盖盒，估价8-12万港币，经过各路争夺，含佣成交价高达250万港币，溢价超过20倍。其盖盒繁而不复的龙凤纹饰，代表的是身份的尊贵，纤细而生动的浮雕工艺使其充满生命活力。


宋瓷浮雕装饰，追求的是“清水出芙蓉、自然可爱”的美学境界，带来一股清新淡雅、质朴的自然之风。大概只有宋代才会做到将纹饰、釉色、造型三者有机结合，也难怪在康乾盛世直接追摹其风。




清乾隆 粉青釉浮雕苍龙教子图大罐，尺寸：H 34.6cm，以估价待询形式上拍，落槌价4400万港币，2021年12月2日保利香港秋季拍卖会。

参考文献：《宋代文人意趣影响下宋瓷的装饰艺术研究》《宋瓷浮雕装饰探析》《中国雕塑艺术史》