当全球经济低迷，画作和雕塑品继续保持着昂贵得令人咋舌的价格。那么，实力雄厚的亿万富翁、新贵们和赶潮流的巨富阶层，又是怎样使艺术品的价格保持在天价高度的呢？



挪威印象派画家爱德华·蒙克的画作《溪流》成为其拍卖价格最高的艺术品，这幅作品在纽约以1.199亿美元的价格被卖出（7400万英镑）。


毕加索的画作《梦》



回想一下美国拉斯维加斯赌场老板Steve Wynn的光荣事迹——七年前，就在他要以令人瞠目的1.39亿美元的价格卖出毕加索的画作《梦》。然而，他却意外地用肘部戳穿毁坏了这幅作品。


这幅画作是艺术家年轻的情人MarieTherese Walter的肖像画系列中的其中之一，创作于1932年他们正在热恋的时候。这样的作品是毕加索最令人满意的画作之一，它本可以创造艺术家画作卖出价的新高，但当这幅画被戳破，买主亿万富翁对冲基金的大人物Steve Cohen取消了这笔交易。


如今画作经巧妙的补修之后，这笔交易最终通过检查，但这次售价为1.55亿美元。这个价格创造了此前毕加索画售价的最高纪录，同样的这个价格也是美国收藏家所给出的最高购买价。不过这笔交易是私下进行的，而拍卖价的纪录也被爱德华·蒙克的《溪流》打破。

当全球的大部分地区正陷于经济萧条的泥沼时，艺术品市场却经常会见到画作和雕塑品定价在数百万美元，这似乎是两个截然不同的世界。《梦》就是一个价格盘旋上升的例子，这个价格由新货币、新兴的经济体、投机买卖者和追赶艺术潮流的人推动着，同样还由人们生活方式的选择和奢侈品业所导致。


表面上看来抗拒地球吸引力的艺术品市场也反映了当今财富的本质。个人持有的大量资金让亿万富翁能够有很多，根据福布斯最新数据显示，其中1426人分布在世界各地，他们沉溺于此类奢侈消费，从竞争激烈的体育赛事到猎获珍贵的艺术品。毕竟，如果你可以花费将近十亿美元购买一艘豪华游艇，就像俄国的亿万富翁Roman Abramovich那样花费巨资打造了他的漂浮宫殿Eclipse，再花个几百万买一个能显示身份的画作也不算过分。


当你可以打造另一个豪华游艇时，你却无法得到一幅马奈、塞尚或是拉斐尔为你创作的精美画作，你就不得不和其他收藏家竞争出现在市场上的任何一幅名画作品。


在过去的二十五年里，这个市场见证了大规模的增长。根据艺术经济学家Clare McAndrew博士在2012年出版的报告中所说：1990年大约有价值272亿美元的艺术品通过经销商和拍卖行售出；到2007年——上一次经济繁荣的顶峰，这个数字几乎翻了三倍，达到了658亿美元；据其最新的研究数据显示，今年的销售总价将会达到惊人的560美元，尽管与之前情况相比稍有逊色。


在艺术品市场扩张的同时，销售艺术品的生意因新兴的经济体的出现而发生着变化。如今是个全球化的市场，艺术品市场不再被美国和欧洲，欧美的艺术家们所掌控。就在两年前，在中国大陆有时对艺术品的奢侈消费的控制下，有可能是借助于某些积极的报道，令中国一跃到了顶端的位置，占据了此领域总价的最高端。如今尽管屈居第二，中国大陆和香港仍然代表着艺术品销售的20%，美国占33%位居第一。


在中国，艺术品的销售在过去是留作为西方顶尖的艺术家所用的。例如一幅11世纪的黄庭坚书法卷轴作品目前在北京以6380万美元的价格售出。


国家以及个人资助博物馆的潮流也促使驱动了市场的顶端海湾国家，尤其是卡塔尔和阿拉伯联合酋长国，都表现出了对艺术品的强烈渴求想来启动野心勃勃的博物馆计划。卡塔尔皇室家族，尤其是Emir的女儿SheikhaMayassa Al Thani在此方面非常积极活跃，她被认为是当今世界上最大的买家。她都买些什么作品呢？主要是现在和当代艺术，卡塔尔普遍被认为是在艺术品上出价最高的，曾于2011年以两亿五千万的价格买走了塞尚的作品《玩纸牌者》。另据《纽约时报》日前报道称，艺术品成交价格的新纪录于日前被刷新，保罗·高更创作于1892年的画作“When WillYou Marry”以近3亿美元价格被私洽购藏。有消息称，买家为卡塔尔博物馆。


据悉，这幅画的卖家是已经退休的苏富比前高管Rudolf Staechelin，他目前生活在巴塞尔，已于2月5日下午向媒体证实了此次交易，但拒绝透露买家身份以及确切的价格。纽约艺术顾问Todd Levin向媒体表示：“以我目前掌握的消息，交易价格是高于2亿美金，接近3亿美元的。”


购买艺术品，对于当今许多的新贵来说，可以让他们接触到一种新鲜并富有刺激的生活方式。他们出席各种不间断的一轮接着一轮的艺术品会展、双年展、拍卖会和全球的盛会，在那里画廊和拍卖行会举办最炫亮闪耀的派对。时尚杂志、奢侈品和名表公司也挤入其中，银行也是一样，会更加关注艺术品并视其为一个新兴的资产种类。在一些国家如中国和印度，购买艺术品被认为是最首要的投资，而非一时兴起或是视其为一个爱好而已。


这个现象的背面是两极化的体现，一小部分极其富有的人驱动着市场，带动着为数不多的“身价不菲的”艺术家作品的价格，并振兴了少数的大型画廊和拍卖行。然而，当规模进一步下降，艺术品的中低端市场却远没有那么兴旺。艺术品市场总体局势看起来是令人满意的，事实上却掩盖着财富的急剧不均。


尤其在中端市场，有些画廊正在倒闭，很大一部分也经营困难。伦敦画廊酒店，尽管享有前沿艺术的好名声，也在去年进入了资产清算的阶段；而纽约一些画廊也弃用了陈列室并开始新型的运作方式。


可悲的是艺术似乎更像是成了有钱人的游戏。正当对于名家名作的渴求如毕加索和其作品《梦想》变得难以抑制之时，对于那些年轻且名不见经传的艺术家来说，一切并非如此梦幻般的美好。