“煮水以银壶为贵，泡茶以银壶为尊。”生来高贵，却懂得矜持与内敛；安于静谧，又无处不浮动着闲情生趣，一把好银壶，总是茶人心目中的“白月光”。茶席之上，放一把手工银壶，正是点睛一笔，好似山川映月，明而不耀，古朴优雅。一把银壶，便是这如影随形的陪伴，优雅隽永的欢喜。
张家松便是与这众多银壶相交的匠艺师。以传承守望银匠手艺为自己的目标，纯手工打造银器，是鹤庆银匠高手张家松的坚守。从2011年到现在，他创作完成的作品荣获多项大奖，在手艺人中引起了巨大的反响。张家松也从家里的老银匠屋，走进了公众的视野。

“在机器生产取代手工劳作的当下，一些传统技艺正与我们渐行渐远，尤其是纯手工打造首饰的传统技艺已经很少有人问津。”张家松一面手上不停一面感叹。一把小锤，一块小小的银，一双专注的眼神，一次又一次地敲打，表达着张家松对自然的体悟和对生活孜孜不倦的追求与热爱。

多年学习与磨练，他在熟练掌握锻造传统核心制作技艺的基础上，逐渐形成了自己独有的风格。作品尤具民族特色，表现形式和设计方面，一改常规银器小巧的形态以及静态雕刻手法的单一，使作品更具气势的同时，呈现出动态效果，并且每件作品加入自己的独特设计与技艺，增添作品的层次感与精神追求。
张家松的手作银壶内壁终年明亮，外皮自然的包浆古朴典雅。静置无声，光而不耀，令人心动。只要使用得当，能用上一辈子，甚至传给子孙也没什么问题。此器龙形精细入微，款式新颖，线条流畅，华美的线条展现了一幅磅礴气势的场景，值得收藏。

壶身的双龙跃然九天，共同朝向珠子的方向，趣味盎然。在中国古代神话中，龙珠是龙的精华，是它们修炼的原神所在，所以人们在艺术表达中，通过两条龙对龙珠的争夺，象征着人们对美好生活的追求。
唯有牡丹真国色，花开时节动京城。牡丹花在我国被誉为“国花”、“国色天香”和“花中之王”，在世界上也负有盛名。娇艳多姿，雍容华贵，端庄大方，富丽堂皇。自古以来引起诸多骚人墨客的讴歌和赞美。

此件整壶錾刻牡丹，美而不落俗套、贵亦坚守品格。这样的牡丹银壶，令人心动！这样一件牡丹银壶，彰显美丽与贵气，有收获富贵、吉祥的美好寓意，更能够体现文化底蕴，表达一种富而不骄、美得端方的态度，将持壶者的美感装点得更加有层次、有性格。
此件银壶风格拟古，松下坐着一位老者，老者神情宁静安详。一花一世界，一叶一如来，一念一清净。整个壶面像一幅山水画，把山水的意象刻画到银壶之上，深入浅出，化繁为简，虚实结合，于方寸之间容纳大千美景，给人以无穷的想象空间和美的享受。

远处松树若隐若现，似有云雾缭绕，让我们分不清这是真实的景象还是仙境，老者更像一个诗人端坐于这方景色之中，与景色融为一体，互为映衬，增添了一份人文气息。
宋人陈与义《玉楼春》书云：“一瓯清露一炉云，偏觉平生今日永”。常人饮茶，是为解渴，唯心怀情趣者，自得一片方圆。此套银器，设计简约不简单，一套均为古朴造型。望之，则想到净几明窗，点香燕坐，手握一卷书，客来烹茶以待，益友清谈，日暮乃归，以文论道，以茶相交，在清茗之中出尘，在品味之时归省。银制触感温润悠然，纯手工打造，看似简单、含蓄，却细节变化丰富，转折自然，能让人慢慢品味。
此件银制香炉，器身祥云缭绕，炉顶盘踞卧龙，寓意吉祥。纯银香炉用料纯度高，工艺讲究，色泽明亮，大气美观，牢固耐用，不易摔坏。炉盖为镂空纹，方便香烟通明。香炉，寄托了古人一份优雅的情怀。古时文人雅士，名媛香闺中，多摆放有精致香炉，抚琴、品茗、读书时一缕青烟在伴，袅绕闲情......令人顿觉清新雅致。

张老师这件香炉镂空设计，上下都可以拆卸，非常方便，它不仅仅是一个香炉，更是一件艺术品。君子佩玉，文人博古，银香炉取玉之温润，谦谦和悦；常置案头，焚香一柱，秉烛夜读，红袖添香，实乃文房清玩之雅器。约三五知己，坐于书房，焚香，沏茶，聊天，实属幸事。

工艺精细微妙、造型创新，张家松在修复、创作中蕴含了很多纯手工的精湛技术，因其工艺流程技术含量高，每一件作品都极具观赏价值与收藏价值。像张家松这样的传统手工艺人，正在用他的坚守，敲击着每件作品，传承着银匠手艺。
班墨空间2021-01-03 11:37:46