3小时前
二畳茶室，名画手卷，慢慢细赏，已是世间最高享受。何必强求美人相伴？当然，如果你也和我一样是追星体质，坐拥屏幕或纸片当中的美人也行。



年轻貌美当然好，进入不惑之年，但容貌还在性格更好，你还爱吗？（咦，我是在说38岁历尽沧桑却皮白肤嫩的横山裕吗？）



这次不是。而是一幅上了邮票的国民名画，其原作竟在画家身后44年都下落不明。








一、

幻之名作

「築地明石町」


说到近代日本画中的美人画，必提到两位大神——上村松园和镝木清方。上村松园的「序の舞」和镝木清方的「築地明石町」都上过「切手趣味週間」（日本每年4月集邮周都会出纪念邮票，以日本名画为主题）。但「序の舞」常见公开，但「築地明石町」竟已经44年没有在公众面前出现。所以被说「幻之名作」其实还有这画可能已不存在的意思了......



终于，今年六月，国立近代美术馆宣布从个人藏家手中购得镝木清方的「築地明石町」和同被清方称之为「三部作」的「浜町河岸」、「新富町」，共花５億4000万円。而后有了这次的特别公开。






为什么要强调44年？spRachel 开始也以为只是噱头，去到现场我才懂——44年前是怎样的拍照和复制技术？所以之前无论在什么渠道看到的「築地明石町」，质感和色差都很严重。难怪一直无感。



然而，站在真画前，我震惊了（请允许我突然低俗）。「絹本彩色」的画作，无论是笔法用色细节，都是扑面而来的动人心弦。刚入手了展览会望远镜的我，差点忍不住就在展览现场欢呼了。





本文图片大多来自东京国立近代美术馆，还是有色差的，更不可能高清。怎么办？有两个方法，请看到后面。




二、

国民美人画

该有的样子



「築地明石町」是三部曲中最先创作的，画中女子穿着洋气的黑色羽织，和更多见的可爱纹样浴衣年轻女子不一样，也和浮世绘中的艳丽美人也不一样。


梳着明治年间上流社会最流行的「夜会结」，或「英国结」，一根根的发丝被清晰描绘。最让人在意的是对所谓额头「产毛」的描绘——并不是真的胎毛，而是那种毛茸茸的犹如婴儿的额发。


薄粉敷面，一点腮红，樱唇清透，还有那最让人受不了的红耳根。


表情淡薄却不肤浅，足轻微内八，姿势则是日本人最爱的回望——请参考浮世绘名作「見返り美人図」。日本人曾戏称这姿势坚持几十秒的话，脖子会再也动不了。其实也可以说，这是一个瞬间的姿势。




築地明石町，1927


展览还展出了「築地明石町」原型模特的照片，是清方夫人的好友江木ませ子女士，当时她已是不惑之年。可是这照片，连同现场展出的年轻时的照片，还是让会场的人们惊呼：Kawaii~




我觉得，这就是盐系颜，而且是上品的盐啊。




三、

「桌上艺术」

的无敌细节



百年前，日本正盛行「展览艺术」，业界都在画巨幅的、注重构图和色彩、适宜远目观看的作品。镝木清方却钟情于画卷这类「桌上艺术」，注重对细节的描绘。





新富町，1930



「新富町」绘画的是撑着蛇目伞的美人。那在手袖和裙子稍微露出的和服花纹细节，必须是展览望远镜立功了。



浜町河岸，1930



「浜町河岸」中的舞姬女子是三部曲中最年轻的，看点是精致可爱的发饰，以及用扇子摆出的舞蹈动作。


四、

大地震前

的东京愁绪备忘


三部曲的女子背后，都是已经消失了的明治景色。1923年关东大震灾使大半个东京被夷为平地，清方以明治期间的街头巷尾与女子风情作为画作的主题，正是想让大家重温这些消失的景象。


「築地明石町」是当时的外国人居留地，也是清方长大的地方。



「新富町」是歌舞伎街，背景是「新富座」——1878年6月7日开馆，1923年9月1日闭馆的戏院。9月1日正是震灾之日。

虽然我用了望远镜，但也没有那么厉害啦，是小册子告诉我，画中新富座上演的剧目是『仮名手本忠臣蔵』。（名字里带「忠臣藏」，说的却不是赤穂事件，这就有点迷惑了。虽然横山裕的电影《决算！忠臣藏》也很迷惑搞笑，但成功给我安利了这个著名的历史题材。）





「浜町河岸」是当时著名的藤间流三家之一的舞姬练舞后回家的必经之路，画作背景还有已在震灾中消失了的火の見櫓（火警塔）。




五、

明治因此很近



鰯，1927

除了画美人，还画下町生活。我不禁觉得，经历了大震灾和二战空袭的东京，现在还能一直保留着很多百年前的民风和艺风，并呈现得如此好看，清方这样的艺术家是功不可没的。


明治風俗十二ヶ月，1935


かるた（一月）梅やしき（二月）けいこ（三月）花見（四月）菖蒲湯（五月）金魚屋（六月）盆燈籠（七月）氷店（八月）二百十日（九月）長夜（十月）平土間（十一月）夜の雪（十二月）




六、

文艺世家

挿絵出身



鏑木清方（1878－1972）出生在東京神田，父亲是条野採菊。（别笑，我也因在意这名字，才查到大佬这么厉害）条野採菊是剧作家、记者、实业家、作家、剧评家，而且是东京第一份日报《東京日日新聞》（《每日新闻》的前身）的创立者之一。清方自身品位高，画风又愿意走进群众，也多少受其父影响。清方的职业生涯开始于为报纸和杂志绘制插画。现在还能在古书屋中买到他的「口絵」版画，即单行本或杂志卷首的插画。



『伽羅』文芸倶楽部 第十四巻五号木版口絵1908



清方凭「築地明石町」进入帝展，成为受欢迎的国民画家。因二战战乱，他搬到镰仓，并在那里终老。他的故居和纪念美术馆，就在离鹤岗八幡宫不远的地方。（小嘀咕：各位不要把我心爱的镰仓玩成网红地那么肤浅好吗？虽然我的镰仓历女游记还要再等等）




七、

屏风「墨田河舟遊」


我特别迷屏风，因为屏风这一形式更适合被展览。画卷不能拥有或从近处查看，展出密度也不能太高。「墨田河舟遊」是更早期的作品，所以近看会有一些不自然的炫技？但从帘子后精细的脸孔，到凑到眼前笔画变粗变厚的船头，还是让人非常享受。而且这屏风放在另一展室，能更近地观看，还能拍照。




墨田河舟遊，1914






八、

美人画 伊东深水上村松园 小早川清


现场我才知道，之前很喜欢的昭和美人画家伊东深水，是镝木清方的直传弟子！东京10点｜日本美术初级密码簿




伊東深水 現代美人集の内  蚊帳 昭和4年（1929）5月


与镝木清方齐名的上村松园，很快就有特别展了：2020年1月3日～3月1日在山种美术馆，我票已经买好！




 

我还写过年代也差不多，但又是另一种画风，在新版画领域活跃的小早川清，大家还挺喜欢。小早川清 | 艺术家都是孤独的？但他们有换不完的缪斯呀


小早川清，Dancer，1932