四月最有人情味的国产动画，这个小姐姐从不医活人
                
                 
    
            
        2020-05-13 23:43
        
            
      
      
                     
文/小趴

 
“它不一定是这个四月最完美的国创动画，但它可能是最有人情味的那个。”

 
这个四月，《一人之下》《大理寺日志》《百妖谱》《我开动物园那些年》等一大批国产动画新番上线，不管是作画，美术、剧情还是时长，都大大超越了观众的预期。

 
今天我们要聊聊的是 《百妖谱》，截至第四话，这部作品在B站播放量超过2000万，评分 9.3，在国创综合排行榜上稳居第二。在豆瓣，这部作品目前也获得了 7.9分。 

 
 
相比其他几部，《百妖谱》显得非常特立独行。它不热血也没有激烈的冲突， 沉稳、内敛是它的关键词，观看《百妖谱》的过程，仿佛是在入夜时分，听一个老人，为你讲一段发生在过去的，关于妖怪的传说。 

 
人与妖，人与人，这部作品将目光投注于大世界中一段段小人生中，有望眼欲穿的等待，也有求之不得的困苦，虽然说的是怪力乱神，但本质上讲的却是千年不变的人性的故事。

 
它不一定是这个四月最完美的国创动画，但它可能是最有人情味的那个。

            
            
                
一、桃之夭夭——百妖解铃人，亦是引路人

 
《百妖谱》动画改编自裟椤双树的同名原著，讲述的是灵医桃夭与小和尚磨牙、蛇妖柳公子、狐狸滚滚组成的“讨饭四人组”，一同云游四方的故事。通过一个又一个的单元剧，《百妖谱》串起一个人与妖共存的群像世界。

 
 
在动画中，桃夭以红衣双辫的少女形象出现， 她拥有高超的医术，是所有妖怪的救星，但也是所有妖怪的噩梦。在与小和尚，蛇妖、狐狸同行的旅途中，她“被迫”帮助了不少妖怪。

 
虽然桃夭的人生准则是“只治妖怪不治人”，但她依然不得不因为这些妖怪同人类有了千丝万缕的关系……

 
 
就定位而言，桃夭多少有点像《夏目友人帐》中的夏目，或者《虫师》中的银古。大部分时候，桃夭都不是剧情的主角，她就像个旁观者，带着观众进入每一个妖怪的人生，随后离去。但这依然不减这个角色的魅力，甚至有不少网友都评价“我就是冲着女主来看的”。

 
在类似的单元剧治愈作品中，为了推进剧情让观众代入感，一个“温柔”的主角往往是最佳的选择，但桃夭的温柔，却具有“迷惑性”。从剧中来看，桃夭医妖不医人，即便是妖怪，她也经常以各种借口拒绝医治。

 
但无情只是她的表象，到最后，桃夭总是无法避免让自己陷入那些妖怪与人类的回忆中。出手救妖的时候，桃夭刀子嘴豆腐心的性格，让观众莞尔一笑的同时，也爱上了这个看似飒爽帅气实则心思细腻的小姐姐。

 
 
除了主角桃夭，“讨饭四人组”中的其他几个角色，小和尚、蛇妖，小狐狸也是性格分明，各有特色。

 
他们一路上和主角一起吐槽打趣，一同闯过危机险恶、救死扶伤，奠定了整个《百妖谱》的主基调—— 感人但不沉重，深涵哲理却也不老气横秋。一路的江湖意气，一路的情深义重。 

 
二、百鬼之行——一切妖语皆人语

 
讲述人与妖羁绊的作品并不少，虽然有《虫师》、《夏目友人帐》等类似外国作品“珠玉在前”，但在大量同类作品中，《百妖谱》还是找到了自己独特的定位。

 

 
导演董易在接受作者采访时提到这部作品的流量和热度可能不会特别高，但却有它独特的社会意义。 类似于《百妖谱》这样的作品，更加注重于讲人文关怀，讲人性，更富有“中国本土的精气神与情节”。而这正是《百妖谱》这个IP最开始吸引他的原因。

 
从动画的美术来说，《百妖谱》脱离了绘梦以往更偏日系的风格，转而偏向中国风。就色彩而言， 《百妖谱》动画整体更偏灰，这种墨和灰的呈现更多以中国水墨画为灵感，呈现出一种沉静与含蓄的氛围。 

 
 
人设上，制作组也下了很大的功夫。董易表示，整个百妖谱的故事架构以宋为蓝本，在前期设定的时候，参考了许多宋朝的服饰。

 
以主角桃夭为例，董易表示，在桃夭的身上，有一个容易被忽略的细节，那就是她所穿的“宋裤”。不同于通常古风动画中的女性服饰以裙为主，桃夭时常要同妖怪进行战斗， 在董易看来，选择宋裤作为中国传统文化的一个象征性元素，能够更好地体现出桃夭那种“泼辣和豪放的性格”。

 
 
此外，董易还表示，不同于主流动画中更倾向于刻画帅哥靓女，《百妖谱》中的角色刻画更倾向于“像普通人”。 在他看来，《百妖谱》的故事是大众的故事，是普通人的故事。所以他希望观众能在看剧的时候，能获得一种这样的人在自己的生活中随处可见的共情感，从而产生更好地代入感。 

 
此外， 这种对“中国风”的追求，不仅停留在故事中类似宋代中国的架空时代设定，也融入了作品的内核之中，关照了现代中国人的情感需求。

 
 
以动画第一二集的《灰狐》篇为例，讲的是屠龙的少年变成恶龙，残害无辜百姓的故事，这这个故事里，既有封建战乱下百姓的困苦，也有行至中年物是人非的悲哀。

 
 
而目前最新上线的《漱金》篇，以亲情为主题，讲了一个儿子为粮饷抛弃孤母出征，再未归来的故事。这里面有眼枯即见骨，天地终无情的战争残酷，也有拜金主义与母子亲情的错位。

 
这些故事，虽然是发生在架空世界中的灵怪故事，但却与当下国人的情感体验息息相关，使得作品没有成为空洞的灵怪传奇，也不再是徒有表象的“中国风”，而是作为一场虚构的真实，让观众从中看到了自己的生活。

 
三、从文到画——一次成功的次元跨界

 
近年来，网络小说动画化成为了中国剧集动画的一个风潮。 跨媒体改编并非易事，更何况文字与动画隔着“一次元”与“二次元”的次元壁。但导演却显示出了相当的自信。 

 
董易表示，如果是漫画这样的视觉媒介，动画创作者往往需要沿袭原作的美术及人物设计，团队发散创意比较受限。“我反而认为比起漫画改动画， 小说改动画对我们这些创作者来说约束更少。”

 
 
比如桃夭，除了前面提到宋裤，动画里还有一个特色就是她的 傲娇吊梢眼。而第三集出场的叶逢君，在原作中并没有具体的描述，动画中则被塑造成了一身白衣的腹黑眯眯眼。这种原创的细节，往往更有利于动画角色的塑造和情绪的传递。 

 
在叙事上，原作中，灰狐救人的回忆主要是从太监的角度进行了侧面叙事，动画中则采用了减少对白，依靠画面分镜正面描写的叙事方式，来辅助侧面叙事。一方面利用了动画的以分镜与画面讲故事的叙事特色，也让角色动机展示的更加清晰。另一方面，这种叙事也让观众观看“回忆杀”时具有了“上帝视角”，可以同桃夭一样，安静地旁观妖怪们的故事。

 
 
在结构上，《百妖谱》原作类似短篇集，动画则采取了单元剧的形式。董易表示，最初的规划是将每一篇章的故事都做一个OVA，比如《灰狐》的故事，本来规划的就是48分钟完整的一集。但考虑到原著的体量和目前国内动画市场的观影习惯，最后进行了一定程度的取舍，变成了两集一个故事的模式。

 
“桃夭会作为引路人，在第一集带领观众进入故事，通过铺垫和部分真相的揭示留下一个悬念。第二集则会将第一集埋下的伏笔全数揭示，再由桃夭将观众带出故事。”

 
在台词和人物性格上，动画也明显在保持原作特点前提下，放大了人物的性格中最重要的特质。小和尚磨牙作为搞笑角色，其活跃气氛的“傻气”被放大，而进入到整体气氛较为悲伤沉重的《漱金》篇时，单元剧内主角朱小宝原作中颇有些油嘴滑舌的性格，动画改编时，显然为了和整个篇章的气氛符合，提取了性格的核心，削减了作用不大的调笑情节，使他性格更加沉稳。

 
 
《百妖谱》动画的另一个亮点，则是被许多国产动画忽视的主题曲。在《百妖谱》中，歌曲不是一个可有可无的陪衬，它也成为了动画情感的一种表现方式。

 
比如李玉刚演唱的主题曲《善念起》，不仅音乐上充满中国韵味，歌词也同动画中的剧情相呼应，仿佛就是某个角色的心声。除了能让观众反复单曲循环，也能让观众在听到这首歌的时候，就想起了动画中的某一个感动的瞬间。

 
 
而片尾曲《千烟生》其实只有四句，“妖有百种，皆分明善恶” “人心一颗，却万千难测”，却精准总结出了这部动画的主题。 

 
 
结语

 
从已经播出的四集来看，百妖谱的故事正渐入佳境，画面质量也一如既往的稳定。

 
考虑到小说作者裟椤双树非常擅长以妖怪题材夺人眼泪，笔者不由期待接下来的《百妖谱》会带来什么样的惊喜。

 
如果四月需要一部在深夜静静观看的国产动画的话，笔者一定会选择《百妖谱》，说不定在某一天，桃夭小姐姐就会从某个地方飞入你的梦中，治愈你一天的疲惫与辛劳。