2017年，齐白石的《山水十二条屏》在一场拍卖会上被拍出了9.315亿元的天价，轰动世人。不过这也不是齐白石的画第一次被拍出这样的高价了，《蝉》就曾被拍出了8亿的高价。


这幅画上就只有一个小小的知了罢了，十二条屏与这只小知了比起来可以说是小巫见大巫，但是它到底能不能值这个价，在民间还是引起了不小的争论。俗话说：“一千个读者心中有一千个哈姆雷特”，一只蝉在不同的心中自然也就值不同的价格。

但是若将这幅画放大20倍，大家就会发现这幅画的真正价值所在。对于国画，普通人会有一种误解，意味中国画就是以写意为主，所以画作上寥寥几笔有形有神、留白多就是好，比如齐白石的《虾》就是出了名的写意画。


但事实上，国画分为工笔画和写意画两种，工笔画非常费功夫，也很考验笔墨的功底，画面精细真实；而写意画则看似粗狂，实则更考验构思和着墨，艺术表现力强。但是若是打着“写意”的幌子，以“虚弱”的笔法作画，就是沽名钓誉之徒，是中国画中的蛀虫。

而齐白石的认可度之所以那么高，看看他的画就知道他是集写意画和工笔画两者大成者，两者皆已达到了炉火纯青的程度。在山水、花鸟、草木画中，白石老人的笔法简洁干练，多以写意为主，给人们留下很多的美好的想象空间。


比如即使是写意的虾，都好像是要从画面中蹦出来似的。但是在画草虫时，白石老人更加倾向于工笔画法，很少写意。在他所作的蜻蜓、蚱蜢、螳螂等所有的草虫画中，蝉是最为突出的。


而这只8亿的《蝉》就是白石老人的工笔画已经达到出神入化的地步的经典之作。乍一看之下，不过是像极了真蝉的画，但是那放大镜一瞧，首先就能看出齐白石的认知细致。


俗话说，“想要画竹，得先胸有成竹”，齐白石下画蝉之前已经将蝉仔仔细细观摩了很多遍。小小的复眼，短短的两条小触角，前中后胸无一不画得精致，腿部的刚毛都被他画了出来。

有趣的是的，齐白石画虾，虾有6个腹节，他偏爱画5节。但是他画蝉的10个腹节一个也不少，最后的第9节和第10节形成一个尾节，他也没放过这个细节。但是能体现齐白石的笔工精湛的并不在于此，而是在于蝉翼之上。


若不是仔仔细细地观察，大家一定不会发现，齐白石的不仅仅是画了蝉的大翅，还画了夹在中间的小翅。此外因为中国画不考虑光线、视角、方位等问题的特殊性，画蝉翼是十分考验笔法运用的，着墨轻了则虚浮，着墨重了则显沉重。


但是齐白石画的蝉翼却真正做到了轻薄之感，带给人的生动感甚至比真蝉更甚，说“薄如蝉翼”，用齐白石画的蝉翼来做例子，那再恰当不过。就算是水墨画的蝉，人们仿佛都能听到蝉正在高歌“知了”一般。


就像齐白石老人自己说的：“不似则欺世盗名，太似则媚俗，吾画在似与不似之间”。看来白石老人对于写意画和工笔画也曾经有过纠结，毕竟一幅画到底好不好，不是那么容易就能判定的。而他的理念就是坚持本心，意实结合，力求感情真诚地流露和完美的艺术表达。